Renata Montenegro
(Ciudad de México, 2001)
Artista visual y fotógrafa documental. Su trabajo explora de manera simbólica y poética historias que parten de lo personal. A través de metáforas visuales crea imágenes que apelan a un sentido emocional y que le permiten ahondar en las secuelas sobre la percepción y construcción de la identidad tanto individual como colectiva. De esta forma, su obra constituye un espacio que logra reflexionar y cuestionarse sobre aspectos sociales y autobiográficos.
Programa/ beca de mentoría Women Photograph
ESTADOS UNIDOS 2023
Beca para residentes en México para Proyecto Imaginario en colaboración con el Centro de la Imagen
Argentina 2023
Beca Residencia Online Femgrafia
Latinoamérica 2023
Workshop Online de edición impartido por Gisela Volá
Argentina 2023
Entrenamiento en escritura para el proceso creativo por Santa Talleres
Argentina 2023
Nominación a beca de Jóvenes Exploradores por National Geographic 2023
Latinoamérica 2023
Maestría en Nuevas Fotografías Documentales en LaBasad
España 2021-2022
Carrera en Fotografía Profesional por la Escuela Activa de Fotografía
México 2020-2022
Exposición colectiva de estudiantes por la Escuela Activa de Fotografía
México 2022
Exposición virtual «Habitar» de Femgrafia
Latinoamérica 2021
Beca para diplomado de fotografía documental por la Escuela Activa de Fotografía
México 2020
Selección y publicación de fotografías en libro «JPGBook»
España 2020
Mis Proyectos
Donde crece un zopilote
(en proceso)
Donde crece un zopilote es un proyecto fotográfico que se construye en conjunto con otras mujeres de mi comunidad sobre las prácticas de la brujería y aborda el testimonio de Mariana como punto de partida. Una historia que se entreteje con las vivencias del resto: Una mujer originaria de la Ciudad de México que ha encontrado en la brujería una vía de supervivencia ante la violencia doméstica a la cual estuvo sometida durante 10 años.
Ante el estado de emergencia que atraviesa no solo la Ciudad de México sino el país por la crisis de violencia de género, la brujería se vuelve un punto de encuentro “a partir de reconocerse en experiencias de dolor” (Ileana Diéguez, 2009) pero ¿Será el dolor lo único que nos convoca a compartir un espacio?
El proyecto busca cuestionar el discurso histórico que existe alrededor de la brujería para pensarla no sólo como un serie de prácticas que derivan de la sabiduría, sino como un espacio desde donde actúa la resistencia, el deseo y el anhelo a partir de lo mágico.
A modo de metáforas visuales y con ayuda de la intervención de la imagen el proyecto indaga en otros sistemas de comunicación que se basan en la imaginación y los afectos como gestos de movilización dentro de contextos de violencia. Retomando el texto de Sara Ahmed “La política cultural de las emociones” ¿Cómo se politizan las experiencias, las sensaciones y las emociones? ¿Desde qué lugares se enuncian? ¿Cómo nos acercamos hacia otras formas de reparación y resignificación?
zopilote: ave originaria de Latinoamérica utilizado por mujeres especialmente brujas como símbolo de protección.
Las grietas de la tierra
(en proceso)
«Las grietas de las tierra» es un homenaje a la casa de mis abuelos que durante mucho tiempo fue el punto de acogida de gente cercana y desconocida. Sin embargo, lugares como este se transforman en ausencias ruidosas tras la pérdida de la juventud, los rituales colectivos y la cercanía.
Tendemos a creer que somos inmunes al tiempo. Sin embargo, el territorio íntimo funge como un revelación que nos muestra el envejecimiento. Los espacios se vuelven extensiones de nuestra corporalidad que nos anticipan casi como un sexto sentido que algo está muriendo.
Este proyecto indaga en el duelo que deviene del envejecimiento a través del territorio, pues el espacio parece estar anclado al tiempo. Desde un sentido intuitivo y emocional, las imágenes se cuestionan: ¿Cómo se habita un espacio que muere?
Contacto
Renata Montenegro, Ciudad de México
No Posts Found
No Posts Found
No Posts Found
No Posts Found